В 1995-м, когда дочь подарила мне видеокамеру, я не мог и предположить, что новое увлечение займет так много места в моей жизни. За пару лет, наснимав "бытовуху" во всех ее проявлениях (семья, друзья, праздники, встречи...), меня потянуло на "художества".
Музыкальная шкатулка (тоже подарок дочери) проигрывала незатейливую мелодию быстро, потом меедлеенней, потом со-овсе-ем ме-е-еддле-е-енно-о, и наконец, обрывалась последней, жалостливой но...
К тому времени возраст уже дал мне почувствовать замедление жизненных процессов (активность, темперамент и пр.) и я решил совместить мелодию шкатулки с видеорядом. Используя многочисленные кадры семейного видеоархива и кадры, специально отснятые для этого ролика, смастерил свой клип.
"Линейный" монтаж с двумя видеомагнитофонами, плюс наложение звука (тройная перезапись!) вконец загубили качество картинки, но оно (качество), как не странно, в этом ролике большого значения не имеет.
Позже, с появлением компьютерных возможностей, перевел клип в "цифру" без купюр, лишь затер кое-где, появляющиеся в кадре, даты.

 

 

 

 

 

Музыкальная шкатулка смотреть (4'17")
1999

 

 

 

 

В конце 90-х город почти превратился в Зону из "Пикника на обочине". Пройти мимо этого было выше моих сил. Вообще, заметил, не только по моей "слабости", но и по работам других начинающих видеоавторов - получив в руки видеокамеру, почему-то сначала хочется снимать свалку или мусорку.
Свой фильм "Зона" я назвал видеоиллюстрацией к "Пикнику..." Помните? - "Так вот посмотришь на нее - земля как земля. Солнце на нее как на всю остальную землю светит, и ничего вроде бы на ней не изменилось... Только людей нет".
Позже, когда оцифровал оригинал, появилась мысль объединить идеи Стругацких и Шекли. Добавив в фильм "тарелку" и "инопланетянина", и сократив его, получил "Паломничество на Землю".
Кто-то из друзей сказал, что Зона была лучше. Возможно, во всяком случае, на одном материале получилось два разных фильма.

 

 

 

 

 

 

Паломничество на Землю смотреть (4'59")
1999

 

Еще один ролик с прошлого века. Друзья затащили меня на горку - пришлось слететь на параплане. Они тогда только "вставали на крыло" и было интересно наблюдать и снимать их попытки взлететь в безветренное утро. К полудню ветер усилился и мы полетели.
Неописуемое ощущение свободного полета, незабываемые кадры из жизни начинающих парапланеристов.
Здесь я выставил очень сокращенную версию, оцифрованного в 2000-м, аналогового оригинала.

 

 

 

 

 

 

Полеты наяву смотреть (4'23")
2000

 

Этот фильм я действительно снимал целый год.
Когда в 7-15 утра, выгуливаемая мной собачка, делала свои дела, я предавался почти "философскому" созерцанию чиланзарских окресностей. Потом вырезал на компе по фрейму из каждого дня съемок - получился короткий ролик.
Особенной "художественности" в нем нет, но для меня он ценен кропотливой компьютерной работой с наглядным результатом.

 

 

 

 

 

 

 

 

В неспокойном, житейском море каждый плывет в своей лодке - примерно так пел J.Hendrix. Кто-то активно борется с волной, а кто-то дрейфует по ее воле, предаваясь сновидениям. Коллизии реальности распадаются во сне на части, которые потом сплетаются в сновидениях совсем в другом, порой в фантастическом порядке. В этом сплетении уже трудно различить - где явь превращается в фантастику, а где фантастика трансформируется в реальность.
На 6-м фестивале videoart.uz, где прокручивали этот ролик меня спросили: - Неужели это все вы видете во сне? Для меня этот вопрос был странным, т.к. в моих снах бывает неверояное множество ярких, запоминающихся эпизодов, некоторые из которых я использовал в видеороликах.
На следующих страницах будет возможность в этом убедиться.

 

 

Сегодня ровно в 7-15 смотреть (1'09")
2002

 

 

 


 

 

 

 

 

 

 

 

 


Продолжал снимать и с удовольствием монтировать. Компьютерные возможности монтажа ошеломили меня, но были очень интересны.
Друзья приносили мне видео, я делал им фильмы и использовал их материалы для своих "художеств".
Многое нравилось, но были и проколы.

Пару частей моей "Британской сюиты" из съемок А. Панова ставлю здесь.
В "Angie" использовал ностальгический хит Роллингов - как бы связующее звено между нашими музыкальными увлечениями и поколением детей, Евгения Панова, на мой взгляд, в Англии смотрится очень хорошо.

Другая часть "The real me" на музыку The Who имела неприятную историю.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

В 2005-м я имел наглость (и глупость) послать несколько своих роликов на конкурс самодельного видео, проводимый на ТВ-канале "Иллюзион", совсем забыв о том, что "The real me" была сделана исключительно для ... домашнего просмотра. Когда ролик прокрутили в эфире, мне было стыдно смотреть в глаза автору съемок - разрешения на публикацию он не давал.
Позже я полностью переработал и сократил эту часть, в которой сменилось почти все -
и смысл, и название, и колорит... Осталась только музыка из "Quadrophenia" - квинтэссенции группы The Who.
Этот ролик стал называться "Последний круг", размещаю его здесь с разрешения
А. Панова.

 

 

 

Последний кругсмотреть (8'26")
2004\2008

 

Еще два ролика из чужого материала.
А. Волков подарил мне свои съемки восхождения на Мак-Кинли.
Очень интересно было работать с этим материалом о путешествии их группы, начинавшимся как увеселительная прогулка и закончившимся почти трагически - горной болезнью у самой вершины.
В фильме "Смок и Малыш" я попытался передать эту смену настроения вместе со сменой ландшафта по маршруту путешествия.
Когда забирал у Алексея диски со съемками, обратил внимание - у него на столе лежал раскрытой томик Д. Лондона, и сразу мелькнула мысль о совмещении видео с цитатами из "клондайкского" цикла писателя. На мой взгляд, это получилось... в струю.

У этой истории есть продолжение, (опять) связанное с показом фильма на "Иллюзионе", желающие могут узнать о нем в комментарии к фильму "Кино про нас".

 

 

 

 

Смок и Малыш смотреть(10'46")
2004

 

 

 

 

Ледниковый период смотреть(4'48")
2006

 

 

 

На этот раз группа А. Волкова восходила на Хан-Тенгри.
Я сделал видеоотчет об этом путешествии, а несколько сюжетов из жизни ледника оформил в виде артролика.

 

 

 

 

 

 

Голод смотреть (4'29")
2005
Над этими роликами я работал одновременно, перескакивая с одного на другой.
Эта пара везде присутствует нераздельно, словно две серии одного фильма, хотя они совершенно разные. Объединяет их музыка "Запрещенных барабанщиков"

С института знаком с очаровательной Татьяной Леонтьевой. На частых приятельских посиделках с удовольствием снимал её во время еды - она выделялась какой-то вызывающей изысканностью в этом процессе. Когда набралось достаточно материала, решил сделать для нее ролик в качестве ироничного дружеского подарка. Но цитаты из "Книги о вкусной и здоровой пище" и музыка "Барабанщиков" увели меня в сторону, появились новые смыслы, которые я пытался спрятать, но потом оставил все как есть.
В результате, в "Голоде" её присутствие в кадре оказалось коротким и не самым главным.

 

 

 

 

 

 

Планета обезьян смотреть (4'06")
2005

 

 

 

 

 

 

 

Все мои ролики не легковесны, но легки. В том смысле, что давались мне без "мучительных исканий". Все, кроме этого.

У каждого свои отношения с Богом, если и поднимается эта тема в дружеских кругах, то быстро гаснет. Поэтому, мне показалось интересным рассказать видеообразами о своем личном восприятии противоречий двух заветов - Ветхого и Нового.

Долго работал над текстом, проговаривал его в микрофон, а фрагменты видеоряда подстраивал под длительность текста. Работа была сложная, но интересная, тем более, что делал ролик в AfterFX.
Первую 16-ти минутную часть готовил полгода, выдохся и за вторую часть взялся лишь через год, использовав фрагменты известного фильма Ф.Дзеффирелли.
Здесь выставил сокращенную демо-версию этого фильма.

 

Может показаться, что в "Планете обезьян" проявился синдром "начинающего видеооператора". Даже, если это и так, то, просмотрев фильм, можно убедится, что я тогда уже был в стадии "выздоровления".
Эффект, вмонтированных в движущуюся пленку сюжетов, задавался начальными кадрами - панорамой якобы "детского заборного творчества", которое в те годы было модно у нас в городе. К концу ролика этот эффект приводит к легкому головокружению, особенно если смотреть на большом экране.
Евангелие от Димитрия смотреть (9'12")
2006\2008

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 


Начиная с 2008-го у меня появились ролики, сделанные специально для фестивалей videoart.uz, куда попал случайно.
Блестящая фестивальная идея, неординарные и интересные личности авторов очень понравились, но... провозглашаемые Создателями фестивалей "Заповеди видеоартиста", казалось, созданы для того, чтоб им противоречить.
В "Великолепной 10-ке" я видеоинтерпретирую эти заповеди, утрированно противопоставляю свои кадры кадрам других авторов из фестивальных роликов, следуя одной из заповедей - "Спорьте фильмами, господа". В реальности эта заповедь превращалась в жаркие баталии на фестивальных действах и на сайте, порой переходя на личности - яростно критиковались не фильмы, а их авторы, их позиции и воззрения.

Культивируемая на словах толерантность, оборачивалась своей противоположностью - неприятием "чужих" и предпочтением "нужных" идей и фильмов.
Ликовала вседозволенность, порождая низкие вкусы и пошлость, и все это в угоду постмодернистским тенденциям из ложного представления постмодернизма, как самого передового современного вида искусства. Бессмысленность видеоряда выдавалась за множественность тончайших смыслов. В "фишке" ПМ-зма о том, что зритель сам должен найти в ролике свой смысл, что-то есть, и это не противоречит "классике", но свободно позволяет посредственности выдавать случайность за умысел. Печально, но многие фильмы фестивалей были именно с таким расчетом.

Конечно же, не все на фестивалях было так "плохо", были красивые, очень интересные и умные фильмы. При желании, обо всем этом можно читать и смотреть на фестивальном сайте videoart.uz.
Многие молодые ребята-авторы выделялись собственными взглядами и стилями, над которыми я иронизирую в "Videoart for Windows". Ролик стилизован под компьютерную программу. Стиль моих роликов был прозван "homevideo", против чего я не возражал, но кому-то это показалось ёрничеством с моей стороны.

 

Великолепная 10-ка смотреть (5'55")
2008

 

 

 

25-й кадр смотреть (3'13")
2008

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Неисповедимы, порой до странности, пути Создателя (фестиваля).
Моя первоапрельская, непритязательная шутка "Муха" попала на майский фестиваль,
а антифашистский "25-й кадр" оказался в программе первоапрельского фестиваля.
Я так думал, что лучше было бы наоборот.

И в кондиционированном учреждении каждую весну появляются мухи, живут они здесь что-ли? Сядет муха на монитор и ... я вскипаю, приходится отгонять, а она наровит сесть то на клаву, то на руку или вьется у носа. Я психую и гоняюсь за ней по комнате пока не прибью. Через день-другой она появляется снова и все повторяется.

Здесь я ничего не придумал, у меня есть свидетель - Евгений Маслов, который наблюдал за этим "процессом". Однажды я представил как этот идиотизм выглядит со стороны и гнев улетучился, сменившись на сюжет для ролика. Женя помог мне снять этот фильм, управляя радиокамерой.

Предполагаю, что сюжетец не нов, и на фестивальном просмотре мне об этом подтвердили, наверняка, в Нете много подобного видео, но для меня этот ролик был выстрадан:)

В "25-м кадре" я использовал так называемый "эффект 25-го кадра", 25-й фрейм каждой секунды - одна и та же фотография. Не доказана действенность этого эффекта на подсознание, но мне было не это нужно, я хотел акцентировать и утвердить ту мысль, что неприятие фашизма должно быть у всех на подсознательном уровне, с "пеленок", как это было у моего поколения.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

videoart for Windows смотреть (6'00")
2008
И был день смотреть (7'20")
2008

 

 

К вопросу о недетерминированных смыслах.
После просмотра на 8-м фестивале этого ролика зал неожиданно притих. Обычно раскованно-говорливый контингент фестивальщиков, не стесняющийся в своих суждениях "за" и "против", оказался, на мой взгляд, в тупике. Не появились недетерминированные смыслы? Или появляющиеся смыслы не соответствовали моему стилю homevideo? Мой эксперимент удался, лишний раз убеждая меня, что недетерминированное богатство смыслов в большей степени зависит не от объекта (просматриваемого фильма), а от субъекта (его автора). Привыкнув к ясным смыслам моего homevideo, и не увидя их в этом ролике, фестивальная богема была повергнута в ступор, не зная, как к нему отнестись.
Обобщая этот казус, можно сказать: часто очевидные ляпы мэтров видеоарта и постмодернизма воспринимаются как "новое слово" или "оригинальный прием", достаточно им вовремя надуть щеки, чего, к счастью, я делать не умею.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 


 

Гимнопедия смотреть (4'48")

Началом моей работы над родословной был видеоролик "Лета - река забвения". Этот фильм, сделанный еще в 1999-м линейным монтажем и посвященный семейному фотоархиву первой половины пошлого века, я полностью переделал в 2008-м. Магию старых, выцветших фотографий, сменила магия старого, дореволюционного зеркала, в которое смотрелось минимум пять поколений женщин нашей фамилии, и, наверное, где-то сохранило их образы.
Музыку Эрика Сати впервые услышал в обработке известной группы "Blood, sweat & tears" и окунулся в "Гимнопедию". Эта волшебная композиция Сати дала и название ролику.











Лунная соната смотреть (6'33")


Живопись смотреть (4'23")



Видеоиллюстрация превращения реальности в живописные образы видеоарта. Становятся ли они на холсте статичными, мертвыми?
Преимущество образов видеоарта в том, что их метаморфозы можно запустить снова или даже прокрутить назад.





Ноктюрн смотреть (5'33")











Вечность сонаты Бетховена, находится в пределах вечности Луны... Земли, ну, и, конечно, человека. Все эти вечности взаимосвязаны, но никак не коррелированы с Вечностью, лишь она одна, беспредельная, поглощает в себя всех и вся. Её можно интерпретировать, по своему..., как это классно сделал с сонатой Маркус Миллер, и как это попытался сделать я в своем ролике, но не экстраполировать:)

















Великий мастер Бунин словно предугадал мое настроение в тот вечер...
или, может быть, это я "проникся" мыслями его гения?
Каждый из нас понимал, но тщательно скрывал от себя и других
тайну той ночи встречи однокашников, спустя 35 лет после выпуска: прошлого вернуть на удастся, время хоть и лечит, но разобщает...
И уже начинаешь сомневаться - а была ли она, общность?














Все пройдет, все...
И станут очевидными невидимые пружины видимых событий, и останутся дураки дураками, красующимися перед камерами, поедающими мороженое или собственный галстук..., до нового взвода пружины.
Недавно, перечитав "Бесов", подивился, что и у Федора Михайловича мелодия "Августина" была символом, правда, совсем другим, нежели в моем ролике.




Август08 смотреть (6'23")











Норд Ост смотреть (2'15")





Страшно когда смерть приходит в человечьем обличии...
Прошу прощения у Бунина за недетерминированный смысл в своей видеоинтерпретации его стихотворения.















Видеопарафраз на джимихендриковские хиты.
Скоростные автобаны действительно электризуют, натягивают нервы.
Первоначальный ролик я пытался выставить на фестивале под вымышленным именем, в качестве еще одного эксперимента, но не удачного, т.к. он показан не был.
Позже я разделил его на два фильма: "Electric Lady Move" и "Дождливо", который все же прокрутили на 20-м фестивале.





Electric Lady Move смотреть (5'09")

















Выбор коня смотреть (4'00")
Узники Эльсинора смотреть (7'26")
Смерть автора смотреть (4'16")
Картинки с выставки смотреть (2'03")
Театр одного актера смотреть (2'46")
Еще одна незателивая шуточка. От совмещения любопытных ворон и людей появляется ироничный смысл. В названии ролика - парафраз названия одного из фестивальный фильмов.

Изгнание смотреть (5'24")
Кино про нас смотреть (10'42")

Танго соловья смотреть (12'12")




О, бедный... Гамлет! Сколько интерпретаций он претерпел! Современные гамлеты - узники своего Эльсинора, сыты, пьяны, корыстны и думают не о Вечном Сне.

В продолжение вопроса о недетерминированных смыслах.
Ролан Барт в своем эссе "Смерть автора" говорил о том, что личность автора влияет на восприятие произведения и, для его адекватной оценки, автор должен "умереть", т.е. оценивать произведение нужно "не взирая на личности". Идеолог постмодернизма Мишель Фуко поднял этот термин до определения: в произведении постмодернизма не должно быть ничего авторского, в том числе и авторского смысла. Подражание, компиляция, заимствование, копирование, пастиш и пр. постмодернистские прибабахи должны работать на зрительские смыслы самостоятельно без авторских идей. Какой простор для самодеятельного творчества!
Замысловато-бессмысленный видеоряд, издевательски-насилующие затяжки кадра с претензией на глубокомыслие, отсутствие смыслов с единственным замыслом прослыть постмодернистом - вот почти весь перечень нехитрого инструментария.
В своем ролике я иронизирую по этим поводам, используя именно такую "технику". Использовал искаженные кадры, а кое-где специально их искажал, применил "бегущую строку" с техническими характеристиками, все это "лыко в строку", чтоб "добить автора". Очевидность наличия умысла, т.е. замысла, подчеркнул последними кадрами. Все это при фестивальном просмотре и вменилось мне в "вину" нашими постмодернистами - сработал эффект Барта, автор, долженствующий в зрителе умереть, никак не хотел этого делать, и это не влияние моей "значимой" на зрительское восприятие авторской персоны, а особенности ангажированности фестивальной аудитории. Бедем жить!








































Этот ролик снимал на одной из местных галерейных выставок. Музыка Мусоргского, на мой взгляд, хорошо легла на творческое разнообразие авторов картин. В представленном здесь сокращенном варианте, акцентирован эффект "наблюдения за наблюдающим". На каждой выставке зрители не менее интересны, чем выставленные картины.


















Всю жизнь жалею, что я не художник (зато... я попал в связь:), но однажды попробовал мультипликацию. Здесь представлена одна из частей ролика "Театр одного актера", посвященная житейным коллизиям моего "фирменного" персонажа клоуна-арлекина. Конечно же, побудительным мотивом и основой всего фильма послужили песни Володи Клюхина.
За кадром его неподражаемое авторское исполнение.
















Прогуливаясь по вечерней Праге, случайно набрел на музей Кафки. Нахлынули воспоминания студенческого обольщения его рассказами, все остальное время поездки (всего-то 1,5 дня) провел в кафкианском настроении и много снимал. Вернувшись к компьютеру, взялся за этот ролик. Долго искал "звук" пока не остановился на "Exposure" Modern Jazz Quartet. Вроде бы, легкий камерный джаз, но с "двойным дном".
По моему, все совпало в этом ролике, и музыка и видеоряд, подчеркивая кафкианские, фантасмагорические метаморфозы.











Бледные дрожащие руки на зеленом сукне стола, удаляющие с него невидимые, воображаемые пылинки и последний, решающий жест - увидел во сне. Все остальное, как это часто бывает в сновидениях, атмосфера начала 50-х прошлого века, эпоха доживающего, но остающегося опасно бесчеловечным, сталинизма, ломающего судьбы людей и изобретений..., все это было дано во сне сразу без "просмотра". Рассказав об этом Е. Маслову, моему "поверенному" в видеоделах, стал готовить его к главной роли в этом фильме. Атрибутика этого периода мне хорошо знакома с детства и выдержана на "все сто", от себя добавил лишь эпизод с лампочкой, технически достаточно сложный, но она действительно загоралась у него в руках. Добавила колориту музыка того времени, тоже хорошо мне знакомая (см. страницы KDS&Co).






















ФМС в действии: - Добро пожаловать..., а мы на вас подзаработаем.
Откровения изгнанника, ролик снятый "полускрытой" камерой.
До сих пор не знаю как к нему относиться, к этому ролику.





Экспедиция "Авось" по заповедным, горным местам. Фильм сделан из материалов А. Волкова. В одном из эпизодов фильма он рассказывает об интересном случае, произошедшим при эфирном показе моего фильма "Смок и Малыш", в котором он так же был главным персонажем.




























Черный белый смотреть (3'47")
Постмодернизм - логика культуры позднего капитализма (Джеймисон).
В постмодернистскую оппозицию означаемого и означающего я добавил, кроме слов и вещей, еще и звуки. Каждый из них может означать многое, а собранные вместе они не значат ничего.
Но почему же, вопреки постмодернистскому, растительному существованию в ожидании "конца всего" , человеку что-то нужно и что-то ему нравится... хотя бы хруст солёного огурца?

Слова, звуки и вещи смотреть (5'12')
Искушение св. Антония смотреть (6'24")
Некоторые проблемы Млечного пути смотреть (9'29")
Дождливо смотреть (3'34")

 

Ты одинок смотреть (7'07")

 

 

 

 

Приснился мне, как-то, крокодил, пожирающий антилопу и жизнерадостно напевающий "Sympathy for the Devil". Он словно искушал меня ответить на вопрос, на который св. Боконон ответил в 14-м томе своих сочинений: - Может ли разумный человек, учитывая опыт прошедших веков, питать хоть малейшую надежду на светлое будущее человечества?
После посещения "музея под липками" в г. Кольмар, где вживую увидел картину Грюневальда, вспомнил совсем другое "Искушение св.Антония" - художника Рабо Карабекьяна.
Все это и совместил в своем ролике. Спасибо Роллингам и Воннегуту!

 

 

 

 

 

 

 

Часто мы не замечаем, что, находясь "среди людей", остаемся одинокими, придумывая себе встречи-расставания... А старые фото становятся немым укором, ранящим сквозь время.
Ты одинок, и прекрасно! - восклицал Чехов.

 

 

 

 

 

 

Принципом здорового общества должно быть динамическое напряжение, напряженное равновесие добра и зла (св.Боконон, т.11).
Только, не понятно, что это такое - добро и зло..., и где кончается одно и начинается другое?

 

 

 

 

 

 

Одинокая, загадочная, темная фигура в контровом освещении на фоне низкого, заходящего солнца - этот сон мне снился часто, казалось, что это я сам стою, молодой, с длинными, чуть развевающимися на легком ветру, волосами. Этот "кадр" просился в видеоролик и я писал об этом друзьям, спрашивая, что бы это могло означать? В последнем таком сне фигура приблизилась и я рассмотрел лицо - это был Николай Васильевич!
Он улыбался и смотрел мне в глаза, чуть кивая головой, негромко, будто размышляя о чем-то, произнес: - Дело нужно делать...
Я полез в сеть с запросом "Гоголь. Дело", результат "превзошел мои ожидания", т.к. ожиданий, собственно, не было никаких. Далее, сочинить "неизданную повесть" в стиле Гоголя было не трудно и интересно.
Фантасмагория с его "делом" получилась в моем ролике почти "по Гоголю", вот, только кадр с заходящим солнцем в него не попал.

 

 

 

 

 





 

 

 

 

У зеленого бакса есть еще две ипостаси: черный и белый, на разнице которых многие, да, почти все, и живут. В тот день разница была до смешного маленькая, так что я не особенно разжился. Будем считать, что этот ролик - историческая хроника.

 

 

 

Не часто удается посидеть со старыми друзьями за бокалом пива, поболтать о прожитом под музыку Хендрикса.., в дождливый день...
когда никому некуда спешить ...

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 








 

Старая история смотреть (7'14")
Классика смотреть (4'51")
Достояние республики смотреть (7'16")
Момент у моря смотреть (11'28")
Откровение смотреть (3'50")
Трилогия смотреть (3'59")
Старая, но интересная и поучительная история.
В начале 90-х, в самом начале периода дикого капитализма, на "Маяке" появилась религиозная передача, которую, волею судеб, я слушал почти регулярно в вечернем эфире. Этот радиофакт поверг меня в изумление, никогда доселе на государственном, да, и вообще, на любом у нас, радио подобного не было! Поначалу мне показалась в ней православная тематика, но потом понял, что это идиотическая смесь разных религий. Чего стоило самопровозглашение новоявленного гуру Секо Асахара новым Господом Богом, мессией. А потом, когда стали крутить его "музыку"...
до сих пор помню как гнусавый, с восточным акцентом голос вещал:
- А сейчас послушайте музыку преподобнага Секо Асахара. Танцевальная симфония, часть Е, в обработке Орубера Касапа Ши, - далее звучала незатейливая мелодия в ритме польки. Потом эта мелодия звучала и в симфоническом исполнении в ритме вальса, и в ритме марша... Большего идиотизма я в своей жизни не встречал. Когда же "преподобный" показался на телевидении, я понял, что за большие деньги можно купить и продать все, что захочешь (уж не буду перечислять - что именно), и даже выглядеть идиотом.
Жил бы себе "преподобный" и в миру, и в эфире, спокойно собирая дань своей религией-компиляцией с идиотов, но человеческая алчность, требующая "вселенского" признания, толкнула его на отравление токийского метро. В рультате - смертный приговор, и поделом.
Старая как мир история, которую можно было давно забыть, но которая получила для меня неожиданное продолжение. На одном из видео фестивалей, один из лидеров местечкового постмодернизма, самаркандский интеллектуал, обнародовал тот факт, что, когда Секо Асахара арестовали, они, группа самаркандских "активистов", выступили с пикетами в его поддержку, за его освобождение.
Старая как мир история - все это было бы смешно, когда бы не было так грустно... грустно за "самаркандских интеллектуалов".
Доктор Лектор, герой известного фильма, не мыл свои окровавленные руки, а мне они приснились над умывальником.
В этом ролике все классическое, и форма, и содержание:)

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Ницше вещал: - В настоящей любви душа становится оболочкой тела.
Платон мне друг..., но ролик не об этом:)

 

 

 

 

У каждого времени свое достояние, на смену старым символам приходят новые.
Хуже ли они, лучше ли? Кто-то требует потрясений, кто-то зрелищ, кто-то хлеба.
Одним лишь эрмитажным кошкам по барабану - какой на дворе строй.
И еще, великий Бунин, предрекавший своми петухами и революцию, и последующую смуту, остается нашим достоянием. Надолго ли?

 

 

 

Как-то приятель спросил у меня: - Что нужно сделать, чтоб не думать о смерти?..

Когда-то очень давно, обезьяна осознавшая себя и свою конечность стала человеком...
Что же ответить ему?
Ничего, кроме как процитировать древних: - Думай о смерти!
От себя добавлю: - ...всегда и везде.

 

 

 

 

 

 

 

 

Откровения бывают разные - богословские и не очень.
Этот ролик "полупостмодернистское", "полуфилософское" откровение о стимуляции умственного процесса, свойственное некоторым индивидам homo sapiens.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Индийское кино самодостаточно, живет себе припеваючи без Голливуда, и именно потому, что не лезет на Оскара.
Местечковая богема тоже самодостаточна, пока остается таковой.
Психически не здоровые люди тоже самодостаточны, пока к ним не проявляется нездоровый интерес и не вытаскивают их на "широкий экран".
В этом ролике моя интерпретация околофестивальных мотивов.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 




 

Мой статус кустаря-одиночки позволяет мне делать ролики, от идеи до рендеринга, по своему желанию, ни от кого не завися. Это плюс.
А минус в том, что не все мои идеи подвластны воплощению...
В этом ролике пришлось ограничиться постмодернистскими намеками, т.к. основную затею, волею обстоятельств, не сдюжил.

 

 

 

31 декабря. XXI век смотреть (9'59")

 

Свидетельские показания смотреть (5'51")

 

 

You’ll never make a saint of me - так поет Mick Jagger.
...но где же услышать плачущего ангела, когда вокруг ироды и саломеи?

 

 

 

 

 

Я сначала сделал этот клип о том, что и как оно было в далекие студенческие годы. Потом расширенный, текстовый вариант показаний повесил на странице про ТЭИС.